Один из самых известных молодежных театров «Театр 19» снова посетил Мариуполь. Если в прошлом году он приезжал показать свою «Любофь», то в этом – свое «Чмо». Как и на родине, в Харькове, спектакль прошел с аншлагом. Найти свободное место было так же трудно, как и купить билет за две недели до премьеры. Но еще труднее было понять, кто же или что же такое «Чмо»?

Сначало их было двое, потом четверо, и вот сейчас в молодежном негосударственном «Театре 19» насчитывается 12 человек. Все они студенты актерского и режиссерского факультетов театрального отделения Харьковского государственного университета искусств им. И.П. Котляревского. «Родился» театр 19 июня 2000 года, когда прошел первый спектакль. С тех пор число 19 приобрело некую символичность, стало таким себе талисманом, который всегда сопровождал труппу.

За свое недолгое существование театр смог достичь небывалого успеха как в родном Харькове, так и далеко за его пределами. В чем секрет? Трудно сказать. Здесь и полноценный актерский ансамбль, и талантливый режиссер Игорь Ладенко, и актуальные проблемы, которые звучат со сцены. Стоит заметить, что при выборе спектакля, его темы, идеи труппа ориентируется на свои предпочтения, а не на предпочтения зрителя. Режиссер предлагает понравившуюся ему пьесу, она коллективно обсуждается и, если вдруг актеры скажут категорическое «нет», то спектакля не будет. «Но такого пока не было», - признается руководитель.

Проблемы, которые затрагивает в своих постановках «Театр 19» - это проблемы, которые интересуют самих актеров. И зритель либо принимает их, либо нет. «Тут важно понять для себя, что первично: материал, который тебе интересен, или «как зрителю угодить». Идти по второму пути не интересно, но многие театры, к сожалению, вынуждены делать именно так», - утверждает Игорь Ладенко. Ему зачастую очень важно узнать, как отреагирует человек, что именно вызовет у него смех, ведь у каждого свое восприятие одного и того же материала: «Все мы мечтаем о том, чтобы зритель проникся тем, что мы делаем. Самое главное, чтобы зритель не остался равнодушным. К этому мы всегда стремимся. Театр не может быть местом работы, фабрикой по производству спектаклей. Та энергия, с которой мы это делаем, должна посылаться людям». И она посылается, о чем говорит огромное количество поклонников творчества «Театра 19».

По сути, этот альтернативный театр работает для своего поколения. Но харьковская труппа не рассчитывает на какую-то определенную аудиторию. Общечеловеческие проблемы, которые они поднимают, могут быть важны и 19-летнему, и 40-летнему. Театр не имеет возраста, каждый находит в нем то, что ему близко.

Близким, хоть и не на первый взгляд, оказался спектакль «Чмо» по пьесе Владимира Жеребцова. Действие происходит в армии в 80-е годы. В подсобном хозяйстве одного воинского подразделения волей судьбы встречаются два совершенно разных человека: сержант Хрустяшин (Сергей Савлук) и студент из-под Питера Андрей Новиков (Юрий Николаенко). Армия здесь – всего лишь обстоятельство, которое помогает более ярко показать проблему. Ведь все, что происходит там, можно увидеть и в обычной жизни. Несмотря на то, что ни один актер не служил, это не помешало им правдиво показать армейские будни. «Когда вышел спектакль, мы между собой шутили: сочтем это за службу в армии», - вспоминает Игорь Ладенко. Как бы там ни было, а спектакль не про армию, а про жизнь, и прежде всего, про взаимоотношения между людьми. Эта история остро ставит проблему сущности человека: на что он способен, насколько сильно верит в свои идеалы и как может повлиять на себе подобного. Здесь во всей красе представлена целая иерархия человеческого общества: есть те, кто не имеет, но считает, что имеет право унижать других; есть те, кто потакает им, кто грозен, но на самом деле раним, и те, кто противостоит всем им. Одним из самых негативных персонажей является Бес, воплощение зла, зависти, недовольства. Для некоторых зрителей именно он и становится «чмом». В спектакле его играет бывший солист нашумевшей в свое время украинской рок-группы «5’nizza» Сергей Бабкин. Как рассказал дублер Бабкина Олег Дидык, играть такого персонажа ему захотелось не сразу: «Изначально неприятно было играть. Это единственный человек, которого даже на поклоне ненавидят». Несколько раз, уже за пределами сцены, его встречали зрители и говорили, какой же он плохой человек. Смешно! Взрослые люди, а воспринимают персонаж буквально и его качества приписывают исполнителю роли. Со временем Олег Дидык, конечно же, свыкся с этой участью и сейчас понимает, что характер этого персонажа помог ему в создании многих других образов. По его мнению, чмо - «Это собирательный образ человека. Для меня это Новиков, который разрушил все своим мировоззрением. Он ни к чему не хочет приспосабливаться, не хочет думать о том, что это как-то может повлиять на других людей».

Вариантов, кто или что же такое чмо, множество. «Чмо - это обобщенное понятие, которое можно было найти во многих персонажах. Это и сама система»,- так думает студент Дмитрий Кольченко. Спектакль не оставил его равнодушным. Больше всего ему понравилась игра актеров, то, как они отобразили обыденность, человеческие отношения.

С уверенностью можно сказать, что спектакль прошел на «ура». Об этом говорили долгие бурные аплодисменты. Зрители никак не хотели отпускать со сцены актеров. «Чмо» простился с Мариуполем, оставив в каждом из присутствующих в зале свою интерпретацию этого названия. Что же это на самом деле: один человек, система или каждый из нас – решать вам.

Инна ТЕСЛЕНКО.